Mini cooper slogan, Mini Cooper посвятили британской гонщице
Чтобы отпраздновать это великое достижение, Mini построит автомобилей Pat Moss Edition. На некоторое время продажа бензина для потребителей в Великобритании была нормирована [2]. А, главное, нетривиальная и качественно сделанная. Созданный им основной ролик рекламной кампании можно посмотреть здесь Следуя духу MINI, ролик был снят в реальной обстановке, для чего в Берлин пригласили актеров из разных стран. Модели Pat Moss Edition имеют многоцветную крышу, переходящую от красного цвета к плавящемуся серебристому и угольно-черному, красные зеркала заднего вида и стилизованный тюльпан с надписью Pat Moss на C-образных стойках и боковых люках в память о победе.
Выставка продлится до Через работы, отсылающие к роману Д. Дефо «Робинзон Крузо», Виталий Пушницкий размышляет об одиночестве и связи художника и зрителя. Пушницкий, подобно героям произведения, мыслит Остров через категорию одиночества. Однако при всей кажущейся меланхоличности идеи, «Остров» — это интенция выстроить диалог между автором и зрителем посредством поиска знакомых состояний, транслируемых в произведениях.
Экспозиция включает более 20 новых холстов разных форматов, масштабную гравюру и графику. К предыдущим проектам уже были изданы две книги философской прозы автора: «Сад» и «Лес» В своём новом проекте Дамир Муратов размышляет на тему жизнеспособности провинциальных осколков, некогда существовавшей «советской империи». Также как и на отдалённых от центра границах Древнего Рима местные культуры впитывали в себя лоск столичного искусства, подчиняя его своим вкусам и традициям, также и художник показывает несуществующую реальность окрестных территорий, выдуманного им государства.
Реальность, представленная Дамиром Муратовым , демонстрирует нам узнаваемые элементы классического искусства, которые приобретают совершенно иное значение в контексте той самой среды, которая их создала. Пейзажи «Гдетто» одновременно конкретны и абстракты. Илья Кутобой называет свой стиль «тропическим примитивизмом», а работы к данной выставке были придуманы во время путешествия по Индии.
Проект стал попыткой переосмысления советского прошлого, в соединении с настоящим. Фотографии предоставлены пресс-службой ЦСИ Винзавод. Alina Pinsky Gallery представила персональную выставку Льва Повзнера р. Экспозиция занимает всё пространство галереи и включает около девяноста живописных и графических работ, датируемых с х годов по наши дни.
За долгое время это первая крупная выставка яркого, самобытного и парадоксального творчества художника. Ядром выставки «Поле чудес» является живописно-графическая серия «Спрятанные лица» , которую Повзнер начал в конце х. В своих работах художник выхватывает и деконструирует занимающие его образы из популярной культуры, народного канона и коллективной памяти, формируя свой собственный российский миф.
Во вступительной статье Сергей Хачатуров пишет: «Лев Повзнер очень чутко понимает суть коллажного постмодернизма с его игрой цитат и тотальной иронией над великой диктатурой великих смыслов». Фотографии Ольги Серегиной. Он позволит представить всю деятельность галереи универсально, масштабно, резонансно.
Принята экспозиционная модель: уникальная коллекция XX-XXI веков владельца галереи Тимофея Гриднева показывается в диалоге со старинным и совсем молодым искусством. Галерея становится монадой Лейбница. Монада Лейбница, как капля, отражающая мир, вмещает в себя всю щедрость универсума, все элементы и идеи. Макрокосм в микрокосме.
Монаду Лейбниц уподоблял именно галерее, комнате. В нашей комнате-монаде Q-ART можно будет прочитать код стихий в их бесконечных превращениях.
Сформированная Жилем Делезом теория Хаосмоса представляет мир великим художественным перформансом, в котором всегда есть потенциальная возможность творчества, превращения одного в другое, подвижной непредсказуемости систем.
Первая выставка откроется 12 марта и будет посвящена стихии Воздуха. Фотографии предоставлены куратором Сергеем Хачатуровым. В галерее на Каширке Объединения «Выставочные залы Москвы» открылась выставка-ремейк «Вопросы искусства».
Одноимённая выставка прошла в году в L -галерее. Этот лозунг стал ориентиром для ряда художников и художественных групп постсоветской России х.
Среди них был Авдей Тер-Оганьян , который развивал идею «популярного искусства» поп-арта в противовес «заумному концептуализму» и «эпатирующему акционизму». Обращаясь к расхожим советским образам, Авдей создавал «искусство, понятное каждому» , часто доходя до неприличной банальности. В году в L Галерее эта стратегия воплотилась на выставке «Вопросы искусства», которая занимала два зала: один зал с вопросами, другой — с ответами на них, в качестве вопросов и ответов были работы художников.
Нынешняя выставка «Вопросы искусства», подготовленная художественным объединением «Красный кружок» , основана на концепции выставки года. Как и тогда экспозиция поделена на две части: зал с вопросами и зал с ответами в виде предметов искусства современных художников. Зритель сталкивается с разными вопросами: смешными и серьёзными, простыми и неразрешимыми, слишком умными и абсолютно нелепыми, а также юмористическими. Выставка работает по Фотографии предоставлены пресс-службой галереи.
Галерея Atelier Choutko представила новый выставочный проект «Текстильный дневник» , продолжающий серию выставок ткаческого искусства. В рамках проекта представлен новый ковер ручной работы Кирилла Рубцова из серии «Русский робот» , гобелены по эскизам представителей авангарда ХХ века Марио Прассиноса и Шона Скалли.
В экспозиции также показаны работы отечественных художников: крупные фактурные гобелены Валентины Сотниковой , новые работы Марины Русановой , Сергея Гавина , Владимира Рыбалко , Олега Емельянова и Бориса Юрчатова , экспериментальные работы современных художниц Ольги Божко , Александры Островской и абстрактная вышивка Елены Львовской.
В экспозицию вошла графика Андрея Бартенева и Кирилла Рубцова , как размышление о будущих возможных текстильных проектах. Название выставки взято по названию одной из работ художницы Александры Островской, выполненной в технике спонтанного ткачества, когда работа создается без предварительного замысла, а руки художницы откликаются на поток медитативно-созерцательного сознания.
Своеобразные текстильные дневники через ниточки и узелки ведут в глубины памяти к событиям и мыслям, на протяжении многих месяцев и лет сопутствующих созданию каждого произведения. Произведения религиозного искусства XV — начала XX века». Выставка представляет памятники, иллюстрирующие процесс Сотворения мира.
Ее разделы посвящены образам Бога-Творца, дням Творения и истории первых людей Адама и Евы, изгнанных из рая после грехопадения. В основе экспозиции — произведения последней четверти XV — начала XX века: иконы, эскизы к храмовым росписям, гравюры, книги и предметы декоративно-прикладного искусства из музейных и частных собраний.
Участники выставки — Музей христианского искусства «Церковно-археологический кабинет» Московской духовной академии, Музей русской иконы имени Михаила Абрамова, частные коллекционеры. Кураторы выставки: заведующий отделом экспертизы и искусствоведческих заключений Ж. Белик , научный сотрудник отдела экспертизы и искусствоведческих заключений О.
Выставка работает до Гравюра «Второй День Творения». Гравюра из издания: Библия Мартина Энгельбрехта [ годы] [Аугсбург: изд.
Мартин Энгельбрехт] Бумага, офорт, резец. Собрание Музея им. Фотографии предоставлены пресс-службой Музея. В экспозиции представлено более 90 произведений, отражающих широкий спектр возможностей художественного текстиля, и его роль в творчестве современных авторов. В последние десятилетия авторский текстиль вышел за рамки декоративного искусства и успешно существует в поле искусства актуального, в том числе благодаря тому, что перестал быть лишь средством выразительности, превращаясь в объект исследования, в само художественное высказывание.
Традиционные техники ткачества, вышивки и коллажа в работах авторов органично соединяются с технологическими экспериментами. Одни авторы обращаются к уникальным свойствам фактуры текстиля.
В данном разделе выставки основное место отведено технике коллажа: сшивая вместе разные по фактуре и цвету лоскуты, художники выстраивают композиции, наполненные неожиданными коннотациями. В экспозиции представлена знаковая работа Лидии Мастерковой «Композиция. Прилуки», созданная в технике коллажа с использованием тканевых фрагментов. Вдохновением для работ Ани Гросицкой послужили оптические иллюзии — парейдолии. В современном языке слово ткань имеет множество значений: это не только материя, но и анатомическая структура материала и образа.
Один из самых разнообразных разделов экспозиции посвящён произведениям, в которых традиционные технологии и текстильные принципы работы соединяются с новаторским подходом к самому материалу. Из грубой металлической сетки соткана кружевная скульптура Нади Зубаревой.
Другие авторы обращаются к традиционным формам работы с текстилем, перенося на них яркие и подчас ироничные художественные образы. Так, орнамент на ковре «Ти Ви Гудбай», выполненном по дизайну Юлии Маркос, представляет собой заставку, которая появлялась в каждом советском телевизоре после окончания программы передач.
Евгения Эварт в работе «Под водой» обращается к актуальной экологической повестке: сотканная изо льна и хлопка рыба, окруженная волнами из полиэтилена и другими пластиковыми рыбами, становится символом хрупкости экосистемы.
Завершающий экспозицию раздел выставки объединяет произведения, которые являются примером синтеза разных медиа и раскрывают огромный потенциал текстиля в поле современного искусства. Важное место среди этих работ занимают сайт-специфик объекты. На экспозиции представлен объект Александры Островской «Точка опоры», первоначально подготовленный для павильона Миловида в Царицыно.
Разделение на разделы выставки достаточно условно. Тем не менее, по мнению куратора проекта Татьяны Рыковой , главного хранителя Фонда культуры «ЕКАТЕРИНА», пространство экспозиции, «сотканное» из произведений различных авторов, позволяет провести неожиданные параллели между работами и взглянуть на них по-новому. В рамках проекта запланированы кураторские экскурсии, пройдут мастер-классы и встречи с художниками. Александра Островская.
В конце MINI начали наступать на американского покупателя и в интернете. Были созданы несколько промо-сайтов, запущены десятки викторин и розыгрышей автомобилей.
MINI Cooper становились героями популярных видеоигр. Апофеозом электронного маркетинга стала возможность заказать машину в сети предварительно выбрав все ее параметры , а потом наблюдать по фотографиям процесс ее изготовления.
Можно даже оформить получившиеся снимки в фотокнигу! Нечто подобное делает сейчас Ford я писал об этом , однако такого уровня проникновения сети в реальное производство не предлагал и не предлагает никто.
За двадцать лет маленький, скромный автомобиль, созданный в конце х в качестве разумной альтернативы для беднейших слоев британских рабочих, смог превратиться в икону стиля и неизменный атрибут творческого человека как в Старом, так и в Новом свете. Ежегодно в США продается более Предыдущая запись. Следующая запись. Перейти к содержимому Известные британские машины марки MINI начали выходить на американский рынок в ом году, поставив перед собой довольно амбициозную задачу по захвату этой большой, но очень непростой площадки.
Только посмотрите на эти билборды: А вот этот билборд вообще вошел в историю рекламы — один из самых крутых слоганов нового тысячелетия. И мы можем только поучиться у MINI. Читайте также:. Отличный пиар на бесплатном кофе.
Балласт или ошибки маркетологов. Как красивые картинки заманивают покупателей. Mini Cooper , реклама , музыка , Швейцария. Разрешено только: модераторам, участинкам блога, зарегистрированным пользователям Если вы не авторизованы на сайте, можете сделать это прямо сейчас: Забыли пароль? Регистрация Войти как пользователь: Facebook Mail. Как выглядели первые логотипы, и Что дали миру первопроходцы графического дизайна Популярные публикации Все публикации Последние комментарии Теги публикаций Все блоги.
Ru без согласования с редакцией. При использовании материалов прямая текстовая ссылка на Kulturologia. Ru — обязательна.
Малоизвестные факты из жизни Иисуса Христа, которые могут застать врасплох даже верующих христиан сегодня, Гибель любимого человека, потеря ребёнка, увольнение из МХАТа и счастливое преображение звезды сериала «Оттепель»: Виктория Исакова сегодня, Для чего профессор прожил под водой дней и чего ему больше всего не хватало Сидел за мошенничество, воевал на фронте, а проиграл «русской привычке»: Почему так рано ушёл из жизни «полковник Кудасов» Куда пропала Яна Чурикова, которая 8 лет вела «Фабрику звёзд», из-за чего поссорилась с Киркоровым и чем занимается теперь Кого берут в телохранители королевской семьи и каким требованиям должны соответствовать кандидаты Как внебрачная дочь последнего англосаксонского короля стала матерью основателя Москвы
